| 书名： | 立体构成（空间形态构成）（第2版） |
| 图书定价： | 49.00元 |
| 出版社： | 清华大学出版社 |
| 出版日期： | 2016 |
| ISBN号： | 9787302431718 |
 |
| 本书是根据作者多年的设计理念与教学实践而撰写的，力图应用数字化的创作方式改革立体构成的教学，强调构成基础原理与设计实践的有机融合，进行大量的模拟项目实用性训练，使构成原理更具实效性和实用性。书中应用计算机辅助设计，训练造型中灯光、材质、肌理、氛围等手工难以完成的要素练习，给予读者最直观、最新颖的设计感受。通过大量精致的图片展示构成原理和提炼实践能力，挖掘读者潜在的创造力和想象力。书中大部分图片为作者手工制作或计算机辅助设计的作品。 本书不仅可以作为高等学校艺术设计相关专业，如动画设计、工业设计、环境艺术设计、视觉传达设计的专业基础课教材，也可作为设计人员和喜欢立体设计的读者参考用书。同时，还能作为在日常生活各个领域进行立体设计的实践指导书。 |
 |
21世纪以来以计算机与因特网为代表的信息科技，以其独特的交互性、连通性与沉浸感，带给设计产业与教育新的活力与憧憬。艺术设计的设计方法、程序与成果无一不受到其影响而发展与创新，作为设计教育基础——三大构成之一的立体构成也在该背景下不断地实践与改革。 |
|
第1章 空间开态构成概论 1.1 设计与构成 1.2 形态与空间 1.3 教学目的和学习要素 1.4 空间形态构成的广泛应用 1.4.1 空间形态构成与建筑设计 1.4.2 空间形态构成与产品设计 1.4.3 空间形态构成与展示设计 1.4.4 空间形态构成与包装设计 1.4.5 空间形态构成与服装设计 第2章 形态的基础训练 2.1 认识形态 2.1.1 形态与造型 2.1.2 形态的分类 2.2 基础造型设计 2.2.1 层面造型 2.2.2 板式造型 2.2.3 柱式造型 2.2.4 几何造型 第3章 形态的创造训练 3.1 形态的要素 3.1.1 师法自然 3.1.2 感受材料 3.1.3 材质肌理 3.1.4 形态光影 3.1.5 形态色彩 3.1.6 形态量感 3.2 形态设计的手法 3.2.1 镂空 3.2.2 纺织 3.2.3 变形 3.2.4 解构 3.2.5 组合 3.2.6 仿生 3.2.7 装饰 3.2.8 错视 3.3 形态设计的法则 3.3.1 对比与调和 3.3.2 节奏与韵律 3.3.3 对称与均衡 3.3.4 比例与尺度 第4章 向大师学习 4.1 哈迪德与动态构成 4.1... |
 |
立体构成源于包豪斯开设的一门设计基础课，其目的在于通过理性的视觉训练和学习造型规律来启发学生对设计的潜在想象力和才能，培养设计的基本立体造型能力。随着艺术设计的发展，高校对其教学也在不断地改革与创新，但万变不离其宗，“宗”是指本课程的教学宗旨和核心，仍然以三维造型和形态的空间表现为主要研究对象，“万变”指的是现在构成原理的应用领域在不断地扩展，因此，研究内容也需要深化，教学手段也应该多元化。我们研究空间形态的同时，也是在学习和积累艺术设计中十分重要的一个视觉语言体系——三维视觉语言，这个语言是表达自我设计意图的重要语素，也是专业造型设计的物质媒介。 |
扫描二维码微信关注